О Роберте Родригесе так и хочется сказать: «Он мексиканец, и это многое объясняет». В американской мифологии Мексика — это территория той полной свободы от закона, которую в России принято называть «воля». А на языке веселых бандитов из рассказов О?Генри это называлось «добежать до Ларедо». Однако родился Родригес все-таки в штате Техас, и это тоже многое объясняет. Мифологические просторы Техаса населяют крайние индивидуалисты, склонные отстаивать свою независимость, которую они называют законом, с оружием в руках. Как и полагается мексиканцу, рожденному в Техасе, Родригес — пламенный революционер по натуре. Поэтому большой удачей для человечества можно считать то, что папа однажды подарил ему любительскую видеокамеру, а не детское ружье. Впрочем, камера похожа на огнестрельное оружие в той же степени, что и штык, к которому Маяковский хотел приравнять свое перо.

>>>Читать полностью....

Положим, ты снимаешь кино. У тебя есть деньги, приличный сценарий, вся необходимая техника и сколько угодно времени. Ты чувствуешь, что все получается, и даже не представляешь, как это можно испортить. Только не паникуй, есть проверенные методы.

Шаг 1

Замани в свой фильм большую звезду, пообещав ей, что она сможет вносить изменения в сценарий. Ты не представляешь себе, на что способны мэтры, ради того, чтобы сделать своих героев «более живыми». Джек Николсон, к примеру, наверняка придумает сцену с фаллоимитатором и кокаином. А Никита Михалков расскажет что-нибудь про «бывших русских офицеров», даже если твой фильм – римейк «Последнего девственника Америки».

>>>Читать полностью....

Роберт Родригес — феномен американской киноиндустрии, практически ее все: режиссер, сценарист, продюсер, оператор, монтажер, композитор, специалист по спецэффектам и даже… повар. Бюджет его первой картины «Музыкант», на которой он был режиссером, продюсером и дистрибьютором, составил 7000 (!) долларов. Потом он снял «Отчаянного», «От заката до рассвета» (с Квентином Тарантино), «Однажды в Мексике» и трилогию «Дети шпионов». Наконец, это именно он придумал снимать весь фильм целиком на фоне «зеленого экрана» — технический прием, позволяющий совместить в одной картинке живого актера и мультик. (И не верьте, если вам скажут, что впервые этот прием был использован в «Небесном капитане» Керри Конрана, а не в «Детях шпионов». Когда Родригес это слышит, он лишь удивленно поднимает брови.)

>>>Читать полностью....

Вторая-первая часть совместного проекта Тарантино и Родригеса Grindhouse – «Планета страха» — со всей очевидностью вскрывает истинные наклонности Родригеса-режиссера. А вообще-то он многостаночник (о чем, впрочем, известно давно) – в этом проекте он выступает и как сценарист, и как режиссер, и как оператор, и как композитор. А исполнитель роли десперадо Эль Рея Фредди Родригес ему даже не однофамилец. Но собственно вернемся к истинной сущности Родригеса-режиссера – после просмотра «Планеты страха» становится совершенно очевидно, что именно такое кино он мечтал снимать с детства. Тарантиновский опус на фоне «Планеты» выглядит тщетными потугами сноба-интеллектуала поиграть на поле треша (или – на замусоренной поляне). Судите сами: стриптизерша Черри Дарлинг в один прекрасный вечер решает уйти в стендап-комеди (наверное, «Комедии Клаб» не видела), но оказывается в опасной близости от заброшенной военной базы, на которой происходит утечка секретного химического оружия, превращающего людей в сочащихся гноем зомби. И понеслось: Брюс Уиллис сочится вместе с остальными и попутно рассказывает, как он убил Бен Ладена; сама Черри вместо откушенной ноги делает себе протезы то из осинового кола, то из автомата; Тарантино пытается ее изнасиловать, не взирая на ее одноногость; по экрану то и дело летает мешок с яйцами (мужскими); кровища, как вы догадываетесь, просто хлещет с экрана. В общем, если в «От заката до рассвета» и «Однажды в Мексике» Родригес еще как-то сдерживал себя, то здесь отвязался по полной. При этом очевидное режиссерское чутье не дает ему скатится в абсолютный треш типа «Тромы», хотя очевидно, что с Кауфманом и прочими классиками жанра его роднит очень многое. В итоге имеем бесшабашно-разнузданное (по хорошему) кино, которое при всех своих атрибутах, могущих вызвать определенные позывы, воспринимается в мейджоровском потоке как глоток свежего воздуха.

>>>Читать полностью....

Давайте начнем с истории вашего конфликта с Гильдией режиссеров, чтобы побыстрее отделаться от этой темы, идет?

Идет. Все просто: я хотел, чтобы автор книжки «Город грехов» Фрэнк Миллер был сорежиссером фильма, и не знал, что иметь несколько режиссеров на одном фильме — это против правил. Вот тут они пришли и просветили меня.

>>>Читать полностью....

Борис Кауфман – фигура еще более загадочная, чем его братья Дзига Вертов и Михаил Кауфман. До сих пор точно не установлены ни его настоящее имя, ни дата его рождения. Можно только догадываться, что родители назвали его, скорее всего, Борухом или Бером. И есть веские основания полагать, что родился он не в 1906 году (как указано, например, в нашем «Кинословаре»), а раньше – в 1900-м. Просто, чтоб избежать службы в армии, он «убавил» себе несколько лет (так тогда поступали многие).
Однако кардинально решить проблему армейской повинности Борису Кауфману удалось только в 1922-23 годах, когда он по совету отца переехал в Париж. Там Борис поступил в Сорбонну, какое-то время учился, однако в конце концов стал кинематографистом – как и его братья.

>>>Читать полностью....